平面构成的形式法则

一、 设计的概念：

在制造物品或绘制图形时，不一样的想法或构思，也指明为体现构思而所做的草图，或模型计划等。

二、 设计的三大领域：

1、  居住的设计——空间设计。

既规划设计和谐的空间做为自己与社会之间的物质媒介。

2、  产品的设计——产品设计。

既现代和制造优良的产品做为人与自然之间的媒介。

3．传达的设计——视觉传达设计。

既制作良好的信息作为人与社会之间的精神媒介。

三．设计简史：

（一）。科技的发展史：

19世纪末20世纪初，社会政治经济文件，进入了大变革大动荡的年代，社会的变革，科技的进步，改变了工商业或人类的文化素识。1985年汽车，1903年的飞机，改变了人类的交通方式，1895年无线电，1896年电影诞生，则将人类的信息传播技术，带入了一个新时代。

（二）.视觉艺术的发展进步：既现代艺术的发展更直接的推动了现代设计语言的发展。

1．  印象派：

a.马奈：是印象派的始祖，他更放松自由的运用色彩，并将所谓神圣的绘画手法平民化，世俗化，为后人的创作选题拓宽了思路，1832生，活跃于1843年左右，主要作品《大宛岛的星期天》。

b.莫奈：生于1840年，艺术活跃期长达60多年，被视为印象派的真正人物，重色不重型。倡导直接在户外写生，捕捉行动的光影，被后人称为色彩的抒情大师，也是牛顿色散的实践者。

c.高更：1891年抛弃世俗生活，居住在塔西堤岛，善用象征性的主观色彩，并结合当地的民俗色彩进行创作，道个将色彩平面化，装饰化，象征化的画家。主作品《格尔尼卡》。

d.凡高：活跃于1888年左右，被称为艺术狂热执著的代名词，苦难短暂的一生，全部献给了艺术和绘画，并用长块状的扭曲的笔触，使平静的事物充满激情。给后人的启示：技术永远是第二位的，而精神力，执著和热爱才是成败的关键。

e.塞尚：被称之为“后印象派”的代表人约，风格并非绚丽的色彩，而是将色彩块面化处理，并有意使用尤其是的墨底色，使画面更显负重，深沉。使平泛的事物，理会具永恒化，他也是现代艺术的诞生启蒙式的人物。

2．  立体派：

毕加索：从1907年开始活跃，艺术生命力长达半个多世纪，被誉为最伟大的西方现代派画家，创新，变型的代名词，艺术格言：我不发现美，我只创造美。

在毕加索后期，大量使用点线面将画面装饰化、平面化处理，此举为将绘画带平面构成迈出了关键的一步。

3．  达达派：

杜尚：从1912年开始活跃，首次尝试在一个静态画面中，表达了一个动态的连续过程，也是泯视传统，颠覆经典的代名词，是现代行为艺术，装织艺术的鼻祖。

4．  超现实主义：

达利：上受佛罗伊德梦境分析学的影响，下影响力波及到好莱坞悬念大师西区科克，用写实的手法描绘不可思议在现实生活中不真实存在的事物，并首创了改变事物的肌理嫁接，他的风格直接影响到现代广告创意及制作形式，是20世纪最伟大带有魔幻色彩的艺术家。

米罗：《时髦晚会》，活跃于二战之后，他倡导用儿童般的眼光和心态以及表现手法来描绘一切，用点线面高纯度的颜色平面布局是画面更具装饰感，轻松感。

（五）抽象主义：

蒙特里安：彻底抛弃具体形象，而用框架代表秩序感，首次提出了色彩的象征性理，如：黑代表死亡，红代表暴动，黄代表光明，白代表洁白、纯洁、无力，色彩构成学的创史人。

由蒙特里安起，绘画就逐步由写实走向局部抽象，由立体走向平面，由纯艺术逐渐过渡为平面设计、商业广告。

(六) 包豪斯：诞生于1942年，魏玛是世界个首个设计学院，它的风格是简洁使用就是美，它的工业造型设计及平面设计深沉的催动了现代主义设计风格的诞生。

四．现代设计的意义：

受现代艺术运动的影响，视觉传达设计的方法更加强调点、线、面，色彩肌理等的平面组成与组合，设计师更加强调设计的主观感觉和非客观的合理性，各种新技术的运用，尤其是电脑的介入，使得原本难以想象的图形成为可能。

设计可以满足并促进人们的需求，在改变改善使用方式的同时，也改变着人们的认知方式，促进生产者、销售者、购买者这三方价值评估趋同的催化剂。

设计具有影响塑造人的思维、行为人格的力量的能力，也成为人类文化的重要组成部分，也是人类谋求生存和发展的有利手段。

设计是人类聪明才智创意人性的体现，它使我们生活充满智慧的阳光。